базовый

(no subject)

Несколько зарисовок-фантазий в стиле "альтернативной истории"


1.
Давным-давно, 1949 год, ФРГ
(из семейных преданий достопочтенных Готтов из Бремена)

Послевоенная Германия успешно восстанавливает разрушенное войной хозяйство. Немцы постепенно возвращаются к мирной жизни, и хотя население всё ещё бедное и предметы роскоши большинству пока не доступны, но "спрос на красоту" у народа уже пробудился: открываются театры и концертные залы, музеи и книжные магазины.

Однако оккупационные власти жёстко контролируют работу местных типографий, лицензируя их деятельность и строго ограничивая тематику печатной продукции.

В сложном положении оказался Гюнтер Хольберг, владелец расположенной в пригороде Бремена небольшой типографии: ни оборудование, ни полученная им лицензия не позволяли печатать выгодные новостные издания и книги, а спрос на малосерийные рекламные листовки и буклеты был пока ещё недостаточен. Выход из этого затруднительного положения Хольбергу подсказал сын одного из его сотрудников, юный Мартин Готт, бравший уроки рисования в местной школе живописи и подрабатывавший в типографии помощником у отца, старого мастера–гравёра.

Идея была проста: если на покупку полноценных картин денег у населения пока ещё недостаточно, то вот авторизованные эстампы многим любителям живописи были уже вполне по карману. Оборудование и квалификация сотрудников типографии позволяли изготовить матрицу-клише и сделать с неё качественные оттиски – оставалось только выбрать достаточно известного художника и договориться с ним о сотрудничестве.

Юный Мартин настойчиво предлагал своего кумира – Сальвадора Дали. И хозяин типографии, немного поколебавшись, решил довериться выбору молодого человека.

Сказано – сделано, как это у немцев и принято: в далёкую Каталонию на встречу с вернувшимся из эмиграции художником отправилось представительное посольство: сам владелец типографии г-н Гюнтер Хольберг, его лучший мастер-гравёр Готт-старший, а также автор идеи юный Мартин.

Маэстро Дали встретил гостей радушно, был приятно удивлён тем, что в разрушенной войной Германии его знают и любят. Деликатно высказанное предложение его заинтересовало, и он согласился сделать эскизы одной из своих картин для изготовления клише. Сами же оттиски-эстампы было решено продать на рождественском аукционе в Бремене или в Мюнхене – маэстро даже выразил желание "приехать и лично поприсутствовать, если обстоятельства позволят".

Поздним вечером после переговоров, во время беседы за традиционным каталонским ужином восторженный и сообразительный Гюнтер сумел так очаровать маэстро, что тот пригласил молодого художника погостить у него, "ненадолго, пока готовятся эскизы", а заодно и мастерству подучиться. Конечно же, приглашение было с благодарностью принято.

Однако творческая и бытовая суета постоянно отвлекали великого художника от не сложной, но кропотливой работы, и не удивительно, что "ненадолго" растянулось  – 7 месяцев уже прошло, а эскизы всё ещё не были готовы. Гюнтер за это время, помогая Дали в мастерской, приобрёл неоценимый опыт как художник, изучил манеру письма мастера и научился её копировать, да и сдружился с необычным семейством, стал им почти родным.

Но с каждым месяцем юноша всё больше скучал по родному Бремену.

И вот однажды, видя тоскующего по дому молодого человека, жена художника Гала предложила маэстро: "Салли, дорогой, давай Гюнтер сам сделает эскизы какой-нибудь твоей картины? Пусть это будет для него экзаменом на мастерство! А ты их потом проверишь и одобришь." Маэстро эта идея понравилась, и Гюнтер приступил к нелёгкому, но почётному заданию.

Прошла полная неустанных трудов неделя, и эскизы наконец были готовы. Гале они понравились, но сам Маэстро в тот день был в суете и спешке, готовясь к выставке в Нью-Йорке – он лишь мельком глянул на них и кивнул одобрительно.

Что ж, так или иначе, но экзамен был сдан, одобрение получено, и Гюнтер с эскизами отправился в Бремен для изготовления матриц-клише и оттисков.

Немцы же с работой не тянули и свои обязательства выполнили быстро – не прошло и месяца, как Гюнтер с толстой пачкой высококачественных оттисков снова приехал в Каталонию.

Но Дали в это время был всё ещё в Нью-Йорке и планировал на некоторое время там задержаться. Чтобы не огорчать Гюнтера, маэстро в телефонном разговоре сделал ему неожиданное предложение: "Давай-ка ты сам как-нибудь отбери пару сотен картинок получше, да и подпись мою на них сам поставь – ты, я видел, умеешь это не хуже меня, – предложил художник, – А остальные принты сожги ночью на холме – пусть мой Гений горит путеводной звездой во тьме всеобщего невежества! Только про договор наш, смотри, не проболтайся!"

Что ж, работа не хитрая: отобрал Гюнтер две сотни оттисков, подписал, как мастер велел, а остальные сжёг на высоком холме. И отправился домой в Бремен, организовывать выставку-аукцион.

Аукцион же прошёл вполне успешно, все эстампы были быстро и довольно дорого проданы, так что и печатники хорошо заработали, и Дали получил хороший гонорар.

Эти эстампы до сих пор украшают многие частные коллекции, иногда появляясь на различных выставках и аукционах. И до сих пор никто не знает, что ни одного из этих оттисков не касалась ни рука Сальвадора Дали, ни даже его взгляд. Вот таким мистификатором был великий Маэстро!

(апокриф по мотивам статьи "Хороший вопрос…")

[Этапы создания эстампов (справочно).]


Этапы создания эстампов (справочно).

При изготовлении эстампов (принтов) конечной целью художника является получение одного или нескольких оттисков с матрицы-клише.

Обычно автор-художник предварительно делает ряд эскизов окончательного варианта эстампа, затем по ним изготавливает матрицу-клише и с неё производит серию оттисков в необходимом количестве.

Техническую работу по изготовлению матрицы и производству оттисков художник может либо выполнить самостоятельно, либо воспользоваться услугами специалиста-гравёра.

Гравёру-исполнителю может быть передана не относящаяся к творчеству следующая работа:

·      создание матрицы-клише на основе авторских эскизов,

·      изготовление серии оттисков,

·      отбор из полученной серии определённого количества экземпляров, соответствующих авторским эскизам.

Далее, по традиции, автор отобранные экземпляры лично нумерует и подписывает (авторизует), а оставшиеся оттиски и матрицу-клише уничтожает. Однако эти действия не относятся ни к творческому, ни к техническому процессу изготовления экземпляров произведения – они являются лишь следствием текущих нравов и обычаев, имеют отношение к доверию. При наличии же достаточно доверительных отношений между автором и исполнителем и эта часть работы также может быть передана исполнителю.



2.

Наше время, 2019 год, Россия

Сидят как-то в арт-кафе старые приятели – музыканты, поэты да художники, дела свои творческие обсуждают, планами делятся. И вот один из них говорит-жалуется с лёгкой завистью:

– Хорошо тебе, живописцу-кистью-красками: напишешь ты, например, великую картину, её у тебя Эрмитаж задорого купит да на стену музейную повесит. Потом и Лувр себе такую же захочет, задорого на стену. А ты ему р-раз авторскую копию! – и деньжат получишь на новые кисти с пивом, и помнить о тебе будут через сотни лет, правнуки подружек в музей водить, тобой хвастаться. Оригинал же в музее навечно утвердит твою неоспоримую примусовость, так что никакое уорхоловское извращение не прилипнет к твоей несравненной боттичелливости.
А вот нам, цифровым художникам-мышкой-пикселями, как быть? Вот, допустим, накликаю я великое творение, разойдётся оно по всему интернету неисчислимыми файлами-копиями забесплатно, набросятся на него юные дизайнеры, улучшат-дополнят-дорисуют да на мемы разные порежут, фанфики насочиняют. А потом забудут: и обо мне, и о творении моём великом – останется потомкам в дальних гугл-архивах лишь кучка нонейм мусора "по мотивам", да и только. Вот такая беда у меня, брат-художник-кистью…

– Ох уж вы, художники, такие нежные, музеями с боттичеллями избалованные! – ответствовал ему со стороны друг-музыкант-дирижёр-палочкой. – Даже у композиторов с литераторами – даже у них есть музеи с рукописями, которые не горят! А вот у нас, у музыкантов-языком-да-палочкой, никаких музеев отродясь не было, и как звучал Паганини или Фаринели в натуре, никто теперь уже и не узнает. Да что там древний Паганини! Даже сейчас, когда любой звук можно цифрой записать, даже сейчас никаких музеев для нас нет, и продать великое-задорого-на-стену – некому! А, ведь, вот, например, гениальный Рождественский Гоголь-сюиту шнитковскую своей палочкой в 2015 году так исполнил, как никто и никогда! Хоть сразу на стену вешай – будет не хуже какого-нибудь Айвазовского с Матиссом. Но, вот, нет такой стены! И музея такого нет…

– Гм, – призадумались товарищи, – А ведь и правда, есть ещё обездоленные в этом мире! Как бы такое придумать, чтоб задорого-на-стену – всем? Чтоб навечно, и чтоб никто не ушёл безнаказанным?..

3.
Через 10 лет, 2029 год
диалог из вконтактика:

– Ну, что? Решили, что Коляну на днюху дарить будем? Билет на чемпионат по аэро-квиддичу, метровую суши-пиццу или подводного аватара на год?

– Не, Андрюха где-то нашёл интересный кавер Sunny – как раз Коляну на стену в коллекцию.

– Дорого? Почём просят?

– Дешевле бониэмовского ))

– Гы! )) Слыхал? "Hotel California" торгуется уже дороже самого отеля "California"!

– Угу. И это ещё не предел, скоро дороже самой Калифорнии будет )))

– Братан своей пассии к свадьбе брюлик подарил с маршем Мендельсона, за 20 тонн евры. Говорит, сам Аббада с берлинским оркестром!

– Что-то уж больно дёшево, наверняка китайская подделка. Встречал я этого Аббаду, он от полтинника идёт.

– Я передам его невесте ))

3.
Чуть раннее, 2021 год
диалог в чате (продакт-плейсмент)

– Мииих…

– Ну?

– А я песню сочинил! ))

– Поздравляю ))

– Помоги оригинал запилить

– В яндексе погугли

– Что-то там всё сложно написано, я запутался в каких-то хэшах и протоколах. Ты ж делал недавно, расскажи чё-как

– Да просто там всё оказалось, если делать правильно.

– Расскажи, как делал

– Я делал не спеша

·      Подготовил файл в нужном формате

·     Сходил в Удостоверяющий центр и получил электронную подпись за 500 руб, её на год хватит. Не забудь документы все захватить, список у них на сайте найдёшь или по телефону спроси. Я забыл и пришлось ещё раз ходить

·      Скачал с оф сайта и установил программу Origen для генерации меморандумов и работы с базой

·     Прочитал хелп. И тебе советую, там всё понятно написано и много картинок )) Настроил, как рекомендовали.

·      Запустил "Мастер генерации", ответил на пару вопросов, выбрал подготовленный файл и написал к нему аннотацию. Я написал сразу и на английском, и на русском, но можно вообще не заполнять или выбрать только теги.

·     Потом вставил купленный в УЦ токен (это флэшка такая) и нажал кнопку "Создать".

·      Собственно, всё, оригинал готов и подписан – это папка, в которой лежат 3 файла: файл самого Меморандума оригинала, подпись к нему и Сертификат.
Я решил сразу Меморандум в базу отправить и нажал кнопку "Регистрация в Реестре". Подождал минут 5, пока в базе мой запрос не появится и не загорится кнопка "Оплатить аренду", потом нажал на неё и оплатил с кредитки (можно и яндекс-манями). При оплате, если хочешь, можно поменять подпись владельца, как будто бы ты сам у себя покупаешь – прочитай в хелпе, там всё понятно написано

·    Потом запустил "Просмотр Реестра" и убедился, что всё нормально.

·      В общем-то, на этом можешь закончить, но я свои треки сразу регистрирую в базе ISON и выкладываю на SoundCloud под Creative Commons лицензией, там же размещаю ссылки на оригиналы в Реестре. Для быстроты я в настройках Origen сразу задал публикацию в ISON и в SoundCloud, так что после регистрации в Реестре я просто жму кнопку "Регистрация в ISON" и "Разместить произведение на сайте"

– Спасибо. У тебя как-то всё просто, а то в сети так написано, что ни фига не понятно: запусти одну программу и создай чё-то там, закрой её, сходи на сайт и чё-то там подпиши, потом запусти другую программу и т.д.

– Это просто программа Origen такая удобная, сама всё делает )) Первый раз я целый час потратил, пока разбирался по хелпу, а потом всего минут 10 на трек уходило

– А покупателю тоже надо будет подпись покупать и эту прогу ставить?

– Нет, эта прога и такая подпись нужны только тебе, как автору, чтоб потом не отпёрся, когда за плагиат бить будут )) Для покупателей есть прога попроще, типа кошелька для крипты.

– Понятно. А диски синглов сам будешь оформлять?

– Если покупатель захочет, то могу и сам на CD залить. Но зачем? Есть фирмы, которые делают защищённые носители и оформляют их.  Я на Саундклауде в профиле свою подпись в pdf'е положил – если кому надо, то вместе с треком могут её скачать и использовать для оформления. Вот когда наконец раскручусь и стану богатым и знаменитым, то тогда и оформление закажу профессиональное, как у Крида ))

– Или у Лепса ))

– Изыди, сотона неблагодарная!!!!

4.
Снова 2029 год

из светской хроники:

"Star Hit": "…Вместо традиционных обручальных колец звёздная чета музыкантов обменялась тату-штрих-кодами суб-оригиналов песен, которые они посвятили друг другу и которые уже стали суперхитами и уже месяц лидируют в ведущих чартах. Прямо на свадебной церемонии приглашённый мастер нанёс тату на изящное запястье несравненной Бьёнеке и на мощный бицепс её избранника, знаменитого фьюжн-рэпера Кодди Рота. Молодожёны поклялись хранить оригиналы, "пока смерть не разлучит", и передать их по наследству своим будущим детям. Как это мило, не правда ли!.."

"Cosmo.kz", репортаж с церемонии вручения премии Oscar: "…И вот на красную ковровую дорожку в белоснежном наряде от Giambattista Valli Haute Couture выходит звезда нашумевшего сериала "Влюбчивый мертвец" Паолина Готье. У бывшей модели модного дома Valentino всё, как обычно, безупречно: сумочка Birkin, макияж La Prairie, духи Annick Goutal, а также Primavera Вивальди в исполнении великого Луччиани в тонком платиновом браслете от Boucheron на запястье и немного Штрауса в исполнении Valentina Lisitsa в бриллиантовых серёжках от Harry Winston. А на лодыжке – ах, какая прелесть! – всё та же знакомая зрителям по сериалу татушка с песней Dead'n'Doll в исполнении дуэта Lukki (ориентировочная аукционная цена – свыше полутора млн евро)."

из новостной ленты:
"…В своём интервью певица объявила о начале мирового промо-турне, в ходе которого прямо во время концертов будут организованы аукционы по продаже композиций из её нового альбома "Artic". Аукционы пройдут онлайн в режиме реального времени – специально для этой цели запланирована стриминговая трансляция концертной сцены с огромным интерактивным табло… "

"…Знаменитая группа впервые за много лет воссоединилась для того, чтобы дать несколько концертов в поддержку аукциона по продаже коллекции оригиналов своих легендарных хитов…"

"Sumsung объявила о подготовке к выпуску ограниченной серии смартфонов своей флагманской модели, в которой каждое устройство будет уникально благодаря использованию в визуальном и музыкальном оформлении оригиналов цифровых произведений. По сообщению пресс-службы компании, "серия ориентирована как на коллекционеров, так и на продвинутую обеспеченную молодёжь". Однако аналитики сомневаются в правильности выбранного подхода, поскольку физическая неразделимость оригиналов, локализованных в одном устройстве, может существенно ограничить их коллекционную ценность…"

"…Оштрафованный за неуплату налогов на сумму свыше $37 млн, рэпер был вынужден выставить на аукцион часть своей знаменитой коллекции цифровых оригиналов, в том числе и собственные хиты начала карьеры… "

"К новогодним праздникам "Лаборатория «Однажды»" совместно с издательством "Неворобей" выпустила очередной сборник артективов – удивительных, порой детективных историй из жизни известных произведений искусств. На этот раз в сборник вошли истории появления в России таких музыкальных шлягеров, как "У самовара я и моя Маша", "Кукарача", "Вечерний звон", а также история создания первого в России нуар-комикса и многое другое.
По традиции электронные версии своих маленьких шедевров "Лаборатория О" публикует под лицензией Creative Commons (свободное чтение и распространение), что, конечно же, не исключает ни покупку их авторизованных оригиналов, ни приобретения великолепно оформленного мультимедийного издания сборника.
Напоминаем нашим читателям, что талантливая команда "Лаборатории О" не только помогает авторам и владельцам создавать потрясающие curriculum vitae оригиналов цифровых произведений, повышая тем самым их популярность и рыночную стоимость, но и умеет превращать в бестселлеры казалось бы скучные "истории успеха успешных компаний", расширяя тем самым понятие story management на все виды творчества…"

5.
Чуть позже, 2043 год

новости бизнеса: "К окончанию года количество записей в базе ISON наконец достигло 30 миллиардов, и, по мнению экспертов, общая капитализация рынка цифровых произведений искусств сравнялась с капитализацией произведений искусств в традиционной форме. 17 января индекс отсечки глобального аукциона D&P-50000 впервые превысил отметку в 20 млн."

6.
Далёкий 2178

новости культуры:

"1 сентября в пермской галерее "Пи им. Гельмана М. энд Лебедева А." откроется выставка работ Алекса Тер-Иванова, художника первой четверти 21 века, работавшего в стиле "мерцающих комиксов".

В экспозиции будут представлены суб-оригиналы и оригинальные экземпляры произведений из музейных и частных коллекций, позволяющие проследить творческий путь художника от традиционной цифровой графики к микро-анимации, и, наконец, к использованию техники "мерцания".

Демонстрация работ художника будет проводиться на аутентичном оборудовании начала XXI века, любезно предоставленном ганноверским Музеем Технологий.

Выставка откроется лекцией историка-исследователя проф. Лебединского о сложности реконструкции первоначальных, авторских смыслов произведений, созданных в эпоху до появления цифровых оригиналов."

7.
Близкий 2024

Из интервью с основателем фонотеки "Музей 2.0"

– Скажите, а почему у вашей фонотеки такое странное название, "Музей 2.0"?

– Понимаете, название "музей" исторически связано с предметными искусствами – живописью, скульптурой и т.п., то есть с такими произведениями, которые можно, так сказать, руками потрогать. Музыкальные же произведения, в силу своей особой, эфемерной природы, до недавнего времени были лишены возможности сохранения на материальном носителе в виде авторизованных экземпляров, которые могут быть, как говорят профессионалы, атрибутированы. Проще говоря, раньше музыкантам нечего было в музеях на стены вешать.

Однако сегодня развитие цифровых технологий уравняло возможности музыкантов с их более удачливыми "предметными" коллегами по творчеству.

… Фонды нашего музея состоят из исключительно высококачественных, значимых для культуры произведений, прошедших тщательный отбор профессионалами-культурологами и музыковедами.

… В помещениях нашего музея посетители могут воспользоваться великолепным оборудованием как для прослушивания музыкальных произведений, так и для просмотра музыкальных видеоклипов.

…Но это лишь то малое, что роднит нас с традиционными музеями. Отличие же нашего музея от традиционного не только в его уникальной экспозиции, но мы также использовали замечательное свойство наших экспонатов – их цифровую форму, столь же эфемерную, как и их музыкальное содержание. Мы полностью открыли все наши фонды не только для сетевого ознакомления, но и для свободной дистанционной научно-исследовательской работы. И основным нашем достоинством мы считаем именно эту открытость и тот огромный уже накопленный объём верифицированной информации, который сопровождает нашу коллекцию. Это и достоверные дополнительные материалы и исторические справки, и авторские пояснения, и результаты исследований ведущих специалистов-музыковедов, а также тот огромный, неоценимый вклад, который внесло всё сетевое сообщество, помогая нам устанавливать культурологические гиперсвязи между различными произведениями, их взаимовлияние и, я бы сказал, их взаимопроникновение и взаимоцитирование – ну, вы понимаете: авторские повторы и вариации, каверы и заимствования, ну и тому подобное…

…И вот это всё, эта как бы гипертекстовость музыкальных произведений, создаваемая самим сетевым сообществом, и привело нас к мысли и дало нам право назвать нашу фонотеку Музеем 2.0…

Наши дни, реальность

Из статьи  А. Кана, 17 апреля 2019 (BBC.com):

"Суть концептуализма состоит в том, что идея произведения искусства важнее, чем ее визуальное воплощение. Концептуализм – весь в воображении художника и его аудитории" – Вутер Боон, июнь 2018 года, статья "Это не Дюшан", сайт Defining Creativity.

"Сделал ли господин Матт "Фонтан" своими руками или нет, не имеет никакого значения. Он ВЫБРАЛ его. Он взял самый заурядный предмет повседневной жизни и разместил его таким образом, что его полезная значимость исчезла под новым названием и новым углом видения. Таким образом он создал для этого предмета новый смысл и наделил его новым значением", – искусствовед Луиз Нортон (или, по другой версии, художница Беатрис Вуд), редакционная статья в газете The Blind Man ("Слепец"), 1917.

Из ленты новостей (источник 1 рус, 2  нем):

"В музее итальянского города Бари уборщица выбросила пару экспонатов из мятой бумаги, а также смела со стола крошки печенья, которые, как потом выяснилось, были частью инсталляции"

__ __ __ __

Итак, по мнению экспертов в настоящее время произведением считается то, что сам автор считает произведением. Во многих случаях такое произведение нуждается в явном указании на своё существование в том или ином артефакте, а в некоторых случаях – в создании определённого контекста или дополнительном пояснении автора. То есть, для того, чтобы воспринять произведение (идею) через артефакт (например, инсталляцию), зрителю необходимо заранее знать, что данный артефакт является экземпляром произведения и может передать некую авторскую идею.

Текущее законодательство достаточно хорошо описывает имущественные права, то есть права на материальные объекты – экземпляры произведений, а также права на создание, распространение и воспроизведение их копий (авторские права). Но в данный момент не существует юридически строгого определения "оригинала произведения" как особого экземпляра-символа, и процесс его создания юридически не регламентирован – это понятие полностью находится в области текущих обычаев и деловой практики.

_________

Трудно представить себе современный мир, в котором нет ни музеев, ни частных коллекций, ни огромного и хорошо развитого рынка произведений предметных искусств. Но довольно легко – мир, в котором цифровые произведения также являются полноправными участниками рынка коллекционирования.

Предсказать, как именно повлияет появление цифровых оригиналов на развитие цифрового изобразительного творчества и широкого класса исполнительских искусств, так же трудно, как выделить влияние коллекционирования на развитие, например, традиционной живописи. Однако можно быть вполне уверенными, что в появлении юридически надёжного, удобного и дешёвого в использовании инструмента коллекционирования цифровых произведений заинтересованы многие стороны, в том числе, например, музыканты-исполнители и другие участники музыкального рынка.

Музыкальная индустрия обладает достаточными ресурсами и влиянием, чтобы, действуя в собственных интересах, сделать коллекционирование оцифрованных музыкальных произведений модным современным трендом и тем самым "легализовать" цифровое коллекционирование широкого круга творческих произведений.